The Pristines 'Souls to the Devil E.P.?

1A-. Touch

1B-. I think you know


sello: Sunday Records
referencia: Sunday 013
año: 1992


A falta de una ocurrencia mejor, sigo rescatando singles del maravilloso sello americano Sunday Records. Sus 20 primeras referencias son de escucha obligada por todo buen amante del indie pop, ya hemos hablado de grupos luminosos como The Fat Tulips, They Go Boom! o Po!, de otros más ensoñadores como Confetti, Mrs. Kipling o The Proctors. Ahora recupero a una de las bandas más oscuras-ruidosas más cercanas a otros compañeros de sello como The Cudgels o Slowdive, The Pristines.

Se trata de un trío de Coventry liderado por Jon Hardy que a primeros de los 90 publicaron un par de 7" para Sunday, tras haberse estrenado en vinilo con un single compartido con Balloon Farm para el pequeño sello Pillarbox Red (al que le debo una reseña). Tras editar un gran Lp a mediados de los 90 en este mismo sello (Teen-fraud, pop-whore part. 1), su carrera se detuvo hasta que con el nuevo siglo han ido autoeditandose sus trabajos hasta completar un total de 3 albumes entre 2000 y 2005.

El single que nos ocupa se esconde tras una fea portada y nos deja 2 de los mejores temas que grabaron. Y eso pese a que yo nunca he sido muy amante del shoegaze y suelo ser muy escéptico y exigente con los grupos a los que se asociaba a dicha etiqueta, como The Pristines. Esta claro que esta banda se encuentra unos cuantos peldaños por debajo de grandes del género como Secret Shine o Pale Saints, pero pese a ello me resisto a obviarles en este repaso de los singles que marcaron mi particular época dorada del indie pop.
'Touch' ocupa la cara A llenándonos de los sonidos más lánguidos de Sarah Records (Secret Shine, Blueboy, Sweetest Ache...) en un tema que quizá se alargue demasiado pero no exento de belleza. Sin embargo, la cara B con 'I think you know' da un golpe de tuerca, dotando de una fuerza que faltaba en la cara A y añadiendo otras variantes y un estribillo que mejoran sensiblemente lo ofrecido con Touch.

Un buen single, no tan bueno como las primeras 10 referencias del sello, pero tratándose de un estilo que no es mi favorito, alcanza un notable sin problemas.

My Guru Says: '3 seasons'

1A-. Sally & John
2A-. Something

1B-. Blue Days 

sello: Marsh-Marigold Records 
referencia: gold 06 
año: 1991


Esta claro que la escena indiepop alemana a principios de los 90 se asemejaba mucho a la española en el sentido que apenas había un puñado de grupos que compartían influencias, sello e integrantes lo cual conseguía dar la apariencia de que parecía más grande de lo que realmente era . Blam-a-Bit, Frischluft y Marsh Marigold Rds. aglutinaban el 90% de la escena pop germana de la que ya hemos dado cuenta casi por completo por aquí y pocos eran los grupos que trascendían más alla de centroeuropa. Si Throw That Beat in the Garbagecan, con tres lps magníficos, imprescindibles, divertidos y originales pasaron desapercibidos en Europa pese al empeño de algunos por hacerles un hueco en nuestras vidas (gracias a Joaquín en España y Heaven Rds. en Inglaterra), ¿que voy a decir de un grupo como My Guru Says que solo sacaron un single y del cual solo se conocen 3 canciones?

Pues como aquí le damos oportunidades a todos, os hablo de este proyecto formado por Florian (Red Letter Day), Henning (Die Fünf Freunde) y Wiebke que se hizo llamar My Guru Says y que evidentemente no pasó a la historia como uno de los discos más vendidos de 1991, peo sí como los autores de una de las canciones más bonitas cantadas por ningún grupo alemán.

'Sally & John' es LA CANCION, supongo que si no la hubiesen compuesto, no habría salido publicado este 7", ya que los dos temas que la acompañan no le llegan a la altura de los talones. En los apenas dos minutos que dura, es difícil no emocionarse con la cristalina voz de Wiebke, el precioso cuento que nos canta a modo de nana, el delicado piano, esas reminiscencias a Po!..., en fin una preciosa melodía de lo que debería haber sido un 'one side single'.

Pero justo a continuación aparece 'Something' que pese a no estar del todo mal, empaña un poco lo anterior. Podemos escuchar a Henning cantando acompañando a Wiebke, y el piano se transforma en el órgano que caracteriza a casi todas las bandas alemanas, dándole un tanto más de fuerza.


A la cara B, la tengo un poco de manía, siempre me ha parecido una canción infumable, sosa y con ese toque de iglesia que termina por ponerme de los nervios. 'Blue days' es larga, triste, estridente y cuando parece que se va a cabar continúa un poco más. La subo, pero os la podéis saltar.

Lo raro es que precisamente las dos canciones suyas que aparecieron el maravilloso primer recopilatorio del sello son las dos últimas y se dejan Sally & John en el tintero. ¡No hay quien entienda a estos alemanes!.

Mrs. Kipling 'Change ep'

1A-. Hurts me to think
2A-. Change

1B-. Sha la la
2B-. Rainy afternoon
 
sello: Sunday Records 
referencia: Sunday 023 
año: 1993


Vaya, resulta que llevo más de año y medio sin escribir acerca de ningún grupo del sello Sunday Records, uno de los referentes del indiepop estadounidense, pese a que la mayoría de las bandas que grabarón para ellos fuesen británicos. Echando un vistazo a alguno de los singles que todavía me quedan por comentar del sello, me llama la atención este de Mrs. Kipling ya que repasando la hoja interior y fijándome en sus componentes, me llama la atención el nombre de Mark Wainwright, enseguida descubro cual es el motivo, Mark es uno de los componentes de The Parallelograms, una de las bandas que más me hizo disfrutar en el pasado Indietracks.

Sin embargo, Mrs. Kipling no tiene mucho en común con ellos. En su único single publicado, no nos hacen saltar ni reir con sus canciones. Se trata de temas mucho más elaborados, cuidados y exquisitos, una muestra muy elegante de como hacer pop, son canciones que destilan un pequeño aroma campestre que a veces nos recuerda a nuestros adorados Po!, mientras que en otras ocasiones nos sorprenden con temas más animados que conectan a la perfección con grupos como The Popguns o The Rileys.

'Hurts me to think' es una pieza misteriosa, sencilla, inocente, que nos traslada a grupos semiacústicos como Marine Girls o The Carousel, donde prima la preciosa voz de Kirsty McGee sobre el resto de instrumentos.

'Change' navega por las mansas corrientes folkpop por las que también se paseó Ruth Miller y su banda, Po! a finales de los 80 y primeros 90. Sonidos cristalinos y voces celestiales en una canción plácida y sosegada.

'Sha la la', nos dice todo con el título, es una canción optimista, alegre, jovial... me recuerda mucho a los primeros Moving Pictures, también al grupo que ocupó el pasado post, Would-be-goods, solo es un pequeño juego, un guiño a la adolescencia, a esos momentos en los que lo único que te apetece hacer es caminar silbando por el parque.

'Rainy afternoon' es probablemente la canción más completa del single y la que reune todas las cualidades de esta banda que refleja a la perfección el espíritu del sello. Disfrutadla en este video:



La lástima es que no se pudo disfrutar de ningun disco más de Mrs Kipling, eso sí nos dejaron alguna que otra joya más en alguno de los recopilatorios del sello como la extraordinaria 'Bent backwards' (del recopilatorio Sunny Sunday Smile) que por sí sola habría merecido un single o 'Human after all' (del 2º volumen del recopilatorio).

Aunque puede que pasase desapercibido, este 7" esta en el top 10 de los singles del sello, algo que tiene mucho mérito al competir con grupos de la talla de The Fat Tulips, Po!, They go boom!!, Proctors, Cudgels....

Would-be-goods 'The camera loves me'

1A-. The camera loves me

1B-. Cecil Beaton's scrapbook
 sello: GASA
referencia: GA-271 
año: 1988

Otro año más, otro aniversario más, otro resumen más.... la historia se repite por cuarta vez aquí en 7iete pulgadas, un blog que cada vez es más personal y quizá menos musical, un pequeño espacio en el que cada año escribo menos entradas (menos de 20 singles comentados en 2010), pero un blog que me resisto a cerrar pese a que hay momentos en que me entran muchas ganas.

Este año ha sido para mí, el de las situaciones raras e inimaginables, cosas que jamás pensé que haría o me sucederían, pero que luego pasan y te adaptas a ellas. Nada más comenzar el año me casé, algo que nunca me había planteado, pero que finalmente hice con todo mi convencimiento. Pasé 3 semanas maravillosas en Australia, un sitio al que siempre había soñado ir, pero que nunca creí que fuese a ser más que eso, un sueño. La vuelta fue dura, la rutina en la misma casa pequeña, el mismo barrio cada vez más decadente y con los mismos inconvenientes de los últimos 10 años, todo eso nos hizo dar un cambio radical y plantearnos comprar otra casa, cuando sin esperarlo, mi chica se quedó sin curro y se fue al traste la idea. Finalmente, puse en venta la casa y nos fuimos de alquiler a otro barrio totalmente diferente pero a una casa mucho mejor. Afortunadamente ya he vendido mi antigua casa y respiraremos tranquilos durante un tiempo.

El cambio de casa coincidió con otro momento emocionante del año, mi primer Indietracks. Fueron 3 días cojonudos, en un ambiente de increíble camaradería donde amén de disfrutar de muy buenos conciertos, disfruté de la amistad con mayúsculas. A mi chica la dejé con el 'marrón' del cambio de casa y yo a la vuelta me reicorporé al curro, un vía crucis que cada vez se me hace más insostenible. La presión, el ambiente, la desmotivación .... hacen que en más de una ocasión se me pase por al cabeza mandarlo a tomar por culo, algo que seguramente no haga nunca, visto como está el panorama laboral.

Lo que pensé que serían unas vacaciones para relajarme en Septiembre, disfrutando del festival Lemonpop y yendo de playa en playa por la costa mediterránea, se convirtió en un curso acelerado de adiestramiento de perro (perra para ser más exacto), ya que se cruzó en nuestras vidas (nunca mejor dicho) una preciosa galga (Sally) que poco a poco nos ha ido conquistando y ahora se ha convertido en nuestro mayor tesoro, pese a que haya hecho que nuestra vida haya dado un giro de 360º en cuanto a hábitos y costumbres.

Para rematar el año, nos topamos con la preparación de un ilusionante proyecto musical para 2011 como es el Madrid Popfest, un evento en el que 7iete Pulgadas trata de ayudar en todo lo posible para poder disfrutar de un fin de semana (10-13 de Marzo) lleno de buen indiepop, buen ambiente y muuuucha ilusión. A la sala Clamores llegarán grupos de la talla de Tender Trap, Blanche Hudson Weekend, Horowitz, Zipper, Cola Jet Set, Aias y Papa Topo, que se complementarán con buenas sesiones de indiepop, actividades paralelas y muchas sorpresas que todavía están por llegar... Las entradas ya estan a al venta en ticketea, asíque ya os podéis ir haciendo un regalo para estas navidades.

Este año ha comenzado también la andadura de otro proyecto en forma de foro (People like us) en el que nos hemos reunido un buen puñado de apasionados de la música en el que todo tiene cabida, desde sugerencias, noticias, novedades, listas, autopromociones, batallitas, críticas constructivas, ilusiones, compras en grupo, recopilatorios... y como mayor logro, la planificación y organización del mencionado Madrid Popfest.

Así que tras este rollo, os dejo con el single de hoy que para cerrar el año de buen humor será de una canción que levanta el ánimo a cualquiera, 'The camera loves me' de Would-be-goods.

Would-be-goods se trata del proyecto de Jessica Griffin, quién junto con su hermana Miranda y con el acompañamiento de la banda The Monochrome Set, publicó un excelente Lp en 1988 para el sello él records. Gracias a Gasa (Grabaciones Accidentales), pudimos disfrutar de éste y de otros grandes discos de compañías como él, Cherry red, 4AD, Creation.... aunque la calidad de los vinilos dejaran mucho que desear.

Pese a que ambas canciones del 7" aparecen en el lp de debút, no pude dejar pasar la ocasión de hacerme con este disco con portada que parece sacada de Pekín Express y que por entonces (hace 20 años) se podían conseguir fácilmente en tiendas de segunda mano en Madrid por apenas 20 durillos, supongo que este 7" salió de un mugriento cajón de la Metralleta.

La canción estrella es 'The camera loves me', todo un ejemplo de canción pop perfecta, con toques afrancesados, dulce, delicada, divertida, pegadiza, con impresionantes coros... creo que la mejor canción con la que podría terminar este año lleno de cambios que para mí finaliza dentro de 8 horas.

La cara B es 'Cecil Beaton's scrapbook', otro tema muy especial, más pausado que la cara A, con ritmos más tropicales, pero con una sensualidad que la hace tremendamente irresistible.

Sin lugar a dudas, su Lp 'The camera loves me' es uno de los discos imprescindibles de Pop con mayúsculas de la historia, y pese a que Jessica Griffin volvió a la actividad en 1993 para grabar otro disco para el sello japonés Trattoria y más adelante (2001 a 2008) publicó otros 3 discos más para el sello Matinée Recordings, ésta es sin duda su obra maestra, el disco que ya mismo deberías regalarte si es que aún no lo tienes, por poquito dinero lo tienes aquí.

Os dejo con unas fotos de lo que han significado para mí el 2010 y espero que todos los que aún seguís con ganas de leer 7iete Pulgadas tengáis un muy feliz 2011 lleno sobre todo de grandes momentos musicales. Un fuerte abrazo. Álex

Die Blinzelbeeren 'Frische beeren e.p.'

1A-. Untitled
2A-. Entschuldigung
3A-. Netter Besuch

1B-. Das idol
2B-. Mein Weg Zu Dir
 sello: Blam-a-Bit Records 
referencia: blam 004
año: 1991 
inscripción: A-. 'den grossen zeh' / B-. 'In den eiskalten bach tauchen'


Todos sabemos que el tema laboral está jodido, hay un montón de gente que está en el paro y desgraciadamente muchos de ellos con un montón de experiencia y conocimientos que se están desaprovechando. Yo afortunadamente y de momento tengo trabajo y no debería quejarme, sino alegrarme y dar gracias por ello, pero hay actitudes y comentarios que no hacen más que desanimarme y desmotivarme laboralmente. Llevo unos días con una mezcla de cabreo-bajón-miedo-rabia por como se desarrollan los acontecimientos en la empresa, el hecho de trabajar amenazado, sin reconocimiento alguno y con la sensación de estancamiento hace que pase los días deseando que llegue la hora de salir y de que llegue el fin de semana.

Hace un par de años pasé un etapa similar y me dió por escribir sobre otro grupo alemán llamado Die Fünf Freunde en el cual me desahogaba a ritmo de frescas melodías teutonas, asíque como bálsamo o como diana, descargo ahora mi ira con otro grupo alemán de extraño nombre llamado Die Blinzelbeeren, algo intraducible relacionado con las bayas :-/.

Oyendo después de los años de nuevo este disco, me doy cuenta de lo difícil que se me tuvo que hacer en su momento enamorarme de estas canciones, supongo que lo bizarro de su sonido, la originalidad de sus melodías, el 'encantador' acento alemán y aderezado con ese envoltorio acaramelado y naif, consiguieron tal efecto. Ahora, escuchar sus canciones sacan de mí un sonrisa torcida, una melancólica mirada hacia el pasado y esa juventud en la que era capaz de empaparme de todo tipo de sonidos independientes.

La vertiente elegante y dulce de los grupos alemanes se encontraba básicamente en el sello Marsh-Marigold records, mientras que sellos como Frischluft nos acercaba a las bandas más gamberras y amateurs, en medio de los dos aparecía Blam-a-Bit Records, un sello que tan pronto te sacaba un single de the Haywains o un flexi de Brighter como te metía una rayada de los Merricks o una cinta recopilatoria donde era difícil hasta separar de quién era cada canción.

Y es ahí, en medio de la nada, ni buenos ni malos, ni serios ni divertidos, ni cutres ni elegantes, se encontraban los protagonistas de hoy: Die Blinzelbeeren, una banda que apenas saco un par de 7" (amén de canciones en recopilatorios) y de la que nunca más se supo.

En este su primer single, nos encontramos con un tema sin título que abre el sencillo a modo de introducción instrumental, con su típico órgano, sus guitarras juguetonas e incitando al bailoteo. Sin embargo el primer tema 'oficial' es 'Entcshuldigung', una grabación en directo bastante cutrilla que nos recuerda los gustos de la banda por todas las bandas janglepop británicas de mediados de los 80. 'Netter besuch' es un tanto más delicada que la anterior, con cierto parecido a las bandas más 'blandas' de Sarah como Brighter, pero quedándose unos cuantos escalones por debajo.

La cara B arranca con 'Das idol', una aceptable versión (en alemán, como todo el disco) del precioso 'The day before tomorrow' de los escoceses BMX Bandits. Cierra el disco 'Mein weg zu dir', dónde recuperan su característico órgano para darle ese toque sesentero al que para mí es la mejor canción del 7".

Ni sí ni no, ni fú ni fá, vale, bueno, que sí, que quieres que te diga, pues eso...., que he conocido grupos alemanes mejores.

* ah! y perdonad la calidad de sonido, todavía no controlo bien los ajustes del programa para digitalizar los vinilos :-S

The Lotus Eaters 'Falling'

1A-. Falling

1B-. Fishing Boat
2B-. Top of the world 

sello: Harriet Records 
referencia: Harriet 018
año: 1993

El tiempo se me vuelve a echar encima y dejaba pendiente escribir acerca de otro grupo relacionado con la entrada anterior del grupo Desk, ya que dos de sus miembros compartían banda, el guitarrista Keith Grady y el batería Greg Jacobs. La banda en cuestión es The Lotus Eaters y no tiene nada que ver con los tocayos británicos creadores del famoso 'The first picture of you'. Supongo que a vosotros al igual que a mí, os habrá ocurrido en alguna ocasión que habéis dudado, o directamente os habréis equivocado de grupo debido a la coincidencia del nombre. Hay que estar muy despierto en caso de duda, de comprobar datos fundamentales como son el sello, el año y más fácil si tenéis el disco delante, cualquier foto o diseño para no caer en el error de llevaros un disco heavy o gótico a casa....

Uno de los primeros casos que me ocurrió fue con el grupo The Nivens, a mi me encantaban los que grabaron estupendos discos para el pequeño sello Wooosh, sin embargo en los catálogos independientes aparecían un buen puñado de referencias de otros Nivens que grababan para el sello francés Danceteria, afortunadamente me dí cuenta a tiempo y nunca llegué a pedir ningún disco de ellos, en cualquier caso, creo que tampoco era mal grupo. Más adelante, descubrí que había otros Heavenly con pose jeviorra-malota que nada tenían que ver con la banda de Amelia (todavía creo que se puede ver su foto confundida en last fm), en este caso me conozco al dedillo la discografía de los adorables reyes del indie pop con lo cual el equívoco era imposible. Puede darse el caso de bandas que se llamen igual y que compartan similitudes en lo musical como ocurre con Ivy, los neoyorkinos en su versión de pop más elegante y los británicos que grabaron para Sarah Records con un pop más oscuro. Más flagrante parece el posible equivoco entre los magníficos Revolver que grababan para Hut Records con el indeseable grupo de Carlos Goñi.

The Lotus Eaters (los de este 7") quizá no llegan a la altura de 'los buenos', pero aún así el caso es que me convencieron para que sus tres singles acabasen ocupando un pequeño espacio en mi estantería, no es que sus discos sean malos, pero escuchándolos ahora me han resultado flojitos y únicamente os lo rescato para que podáis escuchar su mejor single que coincide con su primera grabación a finales del 92 para el sello Harriet Records.

Su sonido se distancia bastante del indie pop clásico y resulta más cercano al folkpoprock americano que se hacía a mediados de los 80 y en concreto tienen cierta similitud con los estupendos 10,000 Maniacs o los primeros R.E.M., salvando las distancias. Si cambiamos de continente y avanzamos unos años también podría encontrarse cierto parecido con mis adorados Po!, pero esta comparación podría resultar un insulto comparando ambas trayectorias musicales.

El 7" comienza con 'Falling', un precioso tema dónde se mezcla la encantadora voz de Vanessa Tanaka con la armoniosa mandolina tocada por George Howard y unas guitarras que realmente nos transportan a la ciudad de Athens a mediados de los 80.

Sin embargo mi tema favorito es el que abre la cara B, 'Fishing boat', a los encantos ya mencionados del tema anterior hay que sumar el violín Dexys Midnight Runneriano y unos coros que consiguen que sea una canción más compacta y completa. La voz de Vanessa se dulcifica aun más sacando a relucir su vertiente más pop llegando incluso a recordarme a Amelia Fletcher por momentos.

Lástima que el tema que cierra el single es bastante flojo, 'Top of the world' es oscuro y áspero, comienza misteriosamente con voz grave, guitarras más rasgadas, punteos y sin apenas cantar. Recuerda a algunas de las bandas más clásicas de Nuevo Rock Americano como Guadalcanal Diary o Dream Syndicate, y dista mucho de lo escuchado en las otras dos canciones.

Ya sabes, si al comprar un disco de The Lotus Eaters, te equivocas y eliges a la banda americana en lugar de la británica, no te preocupes, perderás un poco de glamour y elegancia, pero tendrás un buen disco en casa.

Desk 'Astronauts'

1A-. Astronauts

1B-. Come on
2B-. If


sello: Slow River Rds.
referencia: SRR 72
año: 1993


¡Da gusto cuando alguién hace alguna petición para comentar un nuevo single en 7iete pulgadas! Hay momentos en que te bloqueas y no sabes por donde continuar y un empujoncito no viene nada mal. En esta ocasión ha bastado un grito desde Santiago de Compostela para que me sumerja en la letra D, esquive a los escoceses Delgados con cuidado de no chocarme con los alemanes Die Fünf Freunde y dar por fin con este rosado single de los americanos Desk.

Este es otro de esos singles que aparecieron como quién no quiere la cosa, supongo que alguna tarde de principios de los 90, estaría escuchando un puñado de discos de los que distribuía Elefant y entonces me impresionaría oir la pegadiza primera canción y me lo llevaría debajo del brazo junto con 5 o 6 o 7 hermanitos huérfanos más.

Desk es otra de esas bandas que editaron un único single en un desconocido sello y nunca más se supo de ellos, al menos yo. La diferencia es que en esta ocasión uno de los personajes que colabora activamente en él es bastante conocido: se trata de la guapa cantante estadounidense Aimee Mann. Junto con Keith y Greg Jacobs (del grupo The Lotus Eaters, pero no los del 'First picture of you') grabaron estas tres canciones en el sello Slow River Records en cuyo catálogo también se encuentran entre otros los primeros trabajos del magnífico Josh Rouse.

Sin embargo no esperes escuchar temas similares a los que nos tiene acostumbrado Aimee Mann, nada de folk o rock, las tres canciones que aquí aparecen más se asemejan más a bandas líderes del indiepop más básico como Beat Happening o the Pastels. Sino, prueba con la superpegadiza 'Astronauts' que abre el 7", un pedazo de canción, luminosa, alegre, dulce, con Aimee Mann adornándola con unos coros increíbles y seguro que quedas enganchado.

'Come on' es más pausada y elegante, la voz de Keith se hace más grave (se Calvin Johnsoniza), Aimee continúa ayudando en los coros y el bajo y el resultado es una preciosa balada campestre.

'If' cambia radicalmente la rutina anterior, se acelera, se agudiza, se retoca con guiños country y nos da otra visión diferente de la banda, desafortunadamente más floja.

Otro disco que no cambiará la vida de ninguno de nosotros, pero creo que no deberías llegar a viejo sin antes haber escuchado 'Astronauts' y tararear su estribillo.

Honeycrash 'Kill someone you like'

1A-. 'I don't blame you'
2A-. 'Stranglehold'

1B-. 'One false move'


sello: Kite records
referencia: kite 1
año: 1989

Empiezo a estar un poco harto de la velocidad con que ocurren las cosas en el mundo de la música. Antes de que un grupo tenga grabada una sola canción, ya tienen su propia página, myspace, facebook, bandcamp o lo que sea y un montón de 'fans'. En cuanto graban algo, antes de publicarlo, ya se puede hacer un 'preorder', ya han hablado de ellos en 20 blogs, les han entrevistado en revistas digitales o no digitales y son 'la nueva sensación del pop'. A las dos semanas de publicar su single, ya está agotado, tienen programada una minigira europea y todos los sellos y festivales se los rifan. Total, que si andas despistado un par de meses (mi caso), te enteras de que hay un grupo supuestamente cojonudo cuando ya no puedes conseguir sus discos (a no ser que te dejes la visa en ebay/amazon) y ya todo el mundo lo conoce y lo pone por las nubes. Y no es que hace 20 años no pasase esto, simplemente el proceso ahora es 20 veces más rápido y las probabilidades de quedarte fuera de juego bastante mayores.

En 1990, si querías enterarte de los pequeños grupos que nacían fuera de España, tenías dos opciones, el boca a boca, que sólo funcionaba si te fiabas 100% del gusto del 'recomendador' o comprar a diestro y siniestro la multitud de fanzines que te bombardeaban con minúsculos sellos y grupos a la vez que te agasajaban con maravillosos flexis o K7 recopilatorias. Vaya, que lo que ahora consigues en medio minuto antes suponía un mínimo de dos o tres de semanas. El truco para filtrar un poco y no comprarte a saco todos los singles que salían, era hacerte antes con alguna de las cintas recopilatorias en la que casi todos lo grupos nos ofrecían sus primeras maquetas o grabaciones y decidir por dónde 'atacar'. Sin embargo hay grupos que ni por esas llegabas a conocer y tenías que tirarte a la piscina, comprar el disco y arriesgarte a que fuese una joyita, un buen disco o un truño verbenero.

Mi filtro, aparte de las mencionadas cintas recopilatorias, era la distribución Elefant que constituía un índice de acierto con mis gustos bastante elevado. Bastaba una recomendación por parte de ellos para que ese disco acabase en mi casa, un disco que por otro lado sería bastante complicado, por no decir imposible que llegase a conocer (escuchar) por otros medios. Uno de los cientos que acabaron llenando mi discoteca fue éste de una banda efímera llamada Honeycrash que grabó su único y tremendo 7" para el desconocidísmo sello Kite records (no recuerdo que tuviesen más referencias) y de los que pese a que no hay casi nada de información en la red, si tuvo alguna reseña en los fanzines de la época como en This almighty pop. Aquí Stephen (su responsable), recomendaba y animaba a la gente a hacerse con él pese a no poder expresar con palabras lo que el single le sugería, vaya, algo similar a lo que me pasa a mí. Si siguiese en venta, os lo recomendaría con los ojos cerrados, ahora solo lo he visto en ebay por unas 15 libras, un precio no muy alto considerando las locuras que se pagan por singles actuales, asíque si no queréis hacer el exceso, aquí os dejo estas tres maravillosas canciones sólo aptas si eres amante-adicto a grupos como The Vaselines, The Pastels o Razorcuts.

'I don't blame it' comienza con la frase que da título a este 7", tierna, con juegos de voces angelicales, guiños a los 60, guitarras psicodélicas... creando un tema a la altura de los Pastels más iluminados.

'Stranglehold', es igualmente dulce y delicada, recogiendo las mejores influencias del sonido C86 y añadiendo ese toque ingenuo que le da un encanto especial. Genial.

'One false move' es probablemente su tema más conocido pues apareció en algún que otro recopilatorio y es mi favorita del disco, debería estar en el top 10 de mejores canciones indie pop.

Espero que os haya gustado, aunque debo ir mejorando la calidad digitalización de los vinilos.

The Vicarage Garden 'Oh dawn!'

1A-. Oh Dawn!

1B-. You that is


Sello: Heaven Records
Referencia: HV03
Año: 1991

Antes de nada, disculpas por el retraso a la hora de retomar 7iete pulgadas, este verano ha sido intenso, duro, extraño y la vuelta a la rutina ha costado más de lo previsto, pero ahora estoy aquí y espero recuperar la normalidad, además ahora con la considerable ayuda de un nuevo ampli y una nueva aplicación para poder digitalizar los 7" con la mejor calidad posible. De momento estoy 'en prácticas' pero espero que en un futuro las grabaciones suenen lo mejor posible.

Tras el atracón de indiepop en directo disfrutado en el Indietracks, toca volver a la cruda realidad del teclado y el ratón para escribir delante de la pantalla sobre todos los 7" que aun permanecen a la espera de salir a la palestra de 7iete pulgadas. En Ripley, he tenido la suerte de poder ver en directo a bandas que ya han aparecido por aquí como The Pooh Sticks, The Primitives, The Cannanes, The Orchids, Secret Shine o White Town, lo cual significa que 18 o 20 años después de publicar sus singles todavía se mantienen en forma encima de un escenario, esperemos que para el año que viene haya más bandas de las que damos a conocer aquí.

Uno de los momentos que más ilusión me hizo durante el festival, fue poder conocer a Paul de The Fat Tulips (mi grupo favorito), instintivamente me salió del alma darle un abrazo y agradecerle todos los buenos momentos musicales que he pasado con sus canciones, debió de quedarse alucinado :-). También andaba por allí Mark D. (tocando con The Pooh Sticks) y a quién no pude saludar, sin embargo a quién realmente tengo que agradecerle casi todo es a su batería Matt, que gracias a su labor al frente de su sello Heaven Records y su pequeña distribuidora consiguió alimentar mi pasión por el indie pop más extremo. De Heaven Records ya han aparecido aquí singles de The Fat Tulips, Strawberry Story, Throw that beat in the Garbagecan o Confetti (todos hace más de tres años) y poco más me queda por comentar. Hoy escribiré acerca de una de las bandas más desconocidas no solo del sello sino de todo el circuito independiente con un corto bagage de un par de singles en el mercado, se trata de The Vicarage Garden.

Este 7", como algún otro más de Heaven, tenía la peculiaridad de tener la portada pintada a mano, con lo cual cada copia es única y diferente, no es que la portada sea de una calidad artística elevada, pero dota al disco de una originalidad añadida. Y auque el vinilo parezca azul, debe ser un error a la hora de escanear, es negro. En cuanto a lo musical, no os voy a engañar si os digo que es un disco flojito en comparación con lo que estamos acostumbrados en el sello de Nottingham. La canción que da título, 'Oh dawn!' trata sin éxito de emular a The Wedding Present, pero el resultado no deja de ser el de un tema simplemente aceptable.

La cara B, 'You that is' mejora considerablemente el nivel con una melodía más cerca del jangle pop clásico que tan bien supo representear el sello Medium Cool, si a eso se añade una guitarra juguetona y un cierto paralelismo con los adorados Apple Boutique, el 7" pasa de un aprobado raspado a un notable.

Este grupo apenas sacó un single más para el sello francés Cavalcade en 1997 y poca más información os puedo dar de ellos, ni siquiera en los fanzines de Heaven dicen mucho más lo que supongo que tampoco os importará a la mayoría de vosotros.

Nos vemos pronto con un disco que seguro os va a encantar, una joyita que resulta muuuuy difícil de conseguir y de la que llevo mucho tiempo detrás de publicar.

De mudanzas, festivales, tostadoras y otros menesteres....

Si ya de por si mi ritmo de actualización de 7iete pulgadas era escaso tirando a tortuguesco, una serie de acontecimientos hacen que todavía se ralentice más.

Primer motivo y principal: me mudo. Seguiré en Madrid, pero con mucha, muchísima, no os imagináis cuanta pena, nos vamos del barrio, nuestro barrio de toda la vida. Nos vamos a Getafe, una zona tranquila, residencial, típica de pareja asentada, formal, con dos niños y sin más pretensiones que bajar a la piscina por la tarde y hacer la compra el sábado por la tarde en el centro comercial, algo que no entra en nuestros planes. ¿Por qué cambio estar a 15 minutos en metro del centro de Madrid y disfrutar de sus garitos, cines, tiendas, ambiente.... para irme a un sitio donde dependo del coche y no hay más estimulo que el propio recinto de la urbanización? Básicamente uno, espacio y comodidad. Vivir 10 años en 35 metros cuadrados agobia y más siendo dos personas, más de 2000 discos, otros tantos libros, revistas.... sumar también ropa, bicis, cosas de camping, aparatos tecnólogicos varios..... uffff En el barrio una casa de 80-100mt es prohibitivo para nuestros bolsillos y la solución es alquilar. Espero que hayamos decidido bien.

Segundo motivo: El jueves que viene me piro al Indietracks y tengo que preparar cosillas, escuchar a las bandas, ultimar detalles y sobre todo, grabar cds e imprimir sus respectivas carátulas para obsequiar a toda la buena gente con la que seguro me voy a encontrar allí.

El último inconveniente es que me acaban de comunicar que no hay Ono donde me voy a vivir, asíque no se que opción eligiré para conectarme a internet (la tele y el teléfono me da igual), así que puede pasar bastante tiempo hasta que me pase por aquí de nuevo. Ya os iré comentando las novedades.

A los que os vea en el Indietracks, hasta pronto y a los que no, prometo manteneros informado. Un abrazo.