The Mayfields 'World of your own'

1A-. World of your own
1B-. Call my name


Ambition Records AMB001 (1989)


Echando un vistazo ayer al precioso blog Ráfagas, volví a escuchar después de mucho tiempo la maravillosa canción de Razorcuts 'I heard you the first time'. Esto me hizo pensar en la cantidad de grupos exquisitos y elegantes que surgieron a finales de los 80 y que conseguían emocionarme como fueron los Razorcuts, James Dean Driving Experience, The Clouds, Springfields o sobre los que voy a escribir ahora: The Mayfields.

Buscando entre antiguos fanzines y en internet, poco he podido encontrar de esta fabulosa banda de Salisbury, salvo lo que ya sabía, es decir, que apenas publicaron un par de singles y un flexi, amén de las oportunas colaboraciones para las k7 de turno (por cierto, k7 ¿viene de ca-ssette? :-P). Yo lo primero que escuché fue su single para el sello americano The Bus Stop Label, el cual contenía dos de las canciones más dulces y cristalinas que puedas encontrar, Feels like yesterday y Deeper than the ocean. Sin embargo, luego pude conseguir su 7" en Ambition Records, sello que unicamente publicó un puñado de referencias, pero alguna tan impresionantes como el 12" de The Love Buttons ¿verdad Javi? o el primer y único single de Girl of my best friend.

Total, que en esta ocasión nos encontramos con unos Mayfields más divertidos y saltarines que en su otro single, comienzan con la juguetona World of your own en la cara A y luego continúan con Call my name, una canción que derrocha energía juvenil a raudales.

Es una lástima que el legado de esta banda fuera tan escaso, ahora rebuscando en soulseek o en su página de myspace se pueden conseguir algunas de sus demos así como el fantástico flexi All you ever say, algo que hace 20 años era tarea de chinos, con la cantidad de grupos y cintas recopilatorias que surgían como setas cada día.

The Wake 'Crush the flowers'

1A-. Crush the Flowers

1B-. Carbrain


Sarah Records SARAH 021 (1989)


Me imagino que al igual que yo, o al igual que Nick Hornby, o igual que casi todos los apasionados por la música, muchos de vosotros sereis aficionados a hacer listas. ¿Quién no se ha escrito alguna vez en un papel las 10 mejores canciones de su vida? ¿Quién no ha hecho mil tachones y al final amplía la lista a las 20 o 30 o 100 mejores? Entonces piensas, bueno, mejor haré la lista con mis 10 grupos favoritos que será más facil y nada, más de lo mismo... Al final lo que ocurre es que reduces tanto que acabas por hacer listas de la mejor canción del año X del sello Y. Eso es más o menos lo que me ha pasado a mi antes de escribir este post (:-P) , estaba tratando de pensar cuales serían mis cinco 7" favoritos de Sarah Records, dos ya los he recordado aqui (Field Mice - Sensitive y Heavenly - I fell in love) y de los otros dos ya hablare más adelante aunque los que me conocen ya se pueden imaginar cuales serán. Dicho esto, ahora voy a hablar del que creo que debe considerarse uno de los mejores cinco singles de Sarah Rds., Crush the Flowers / Carbrain de The Wake.

Cuando conocí The Wake a través de su primer single en Sarah, desconocía totalmente que se trataba de una banda con una trayectoria relativamente larga grabando para el sello Factory, con discos más cercanos a lo que el sello de Manchester nos tenía acostubrados, asíque los traté como si se tratase de un grupo nuevo. La sorpresa fué mayúscula cuando escuché por primera vez el 'Crush the flowers', vaya pasada de canción. La canción tiene su dosis de misterio y de magia, Cesar y Carolyn se reparten las voces para crear una atmósfera envolvente junto con ese teclado machacón que no deja de sonar durante los tres minutos y medio que dura el tema. Sin embargo la canción de la cara AA me parece mucho más conseguida, 'Carbrain' comienza también con ese teclado característico y Cesar dándonos una clase magistral de como llevar el ritmo de una canción con una elegancia y exquisitez increíble, la magia la pone Carolyn con unos coros deliciosos que adornan uno de los temas más bonitos de los que jamás se han grabado para Sarah Rds.

Posteriormente a este single, grabaron otro bonito 7" más para Sarah junto con los más irregulares minilp Make it Loud y el Lp Tydal wave of hype. Con la desaparición del sello llegó también la de The Wake. Pero para entonces ya habíamos difrutado de algunas de sus más bellas canciones. Ahora puedes hacerte con toda su discografía con las reediciones que han hecho de sus discos los chicos de LTM.

Al igual que ahora meto a The Wake dentro del saco de los cinco mejores singles del sello, me guardo el derecho de cambiar de opinión dentro de unos años, o meses, o días.....o cinco minutos o lo que tardo en escuchar, por ejemplo, In Gunnersbury Park de Hit Parade, o One Step Forward de EAWS o All of a Tremble de St. Christopher o... . ¡Que jodido es hacer listas!

Aventuras de Kirlian '89'

1A-. Un día gris
1B-. Pez Luna


D.R.O. 1D-0648-2 (1989)


Vamos a ver, llevo unos días que tengo bastantes cosas en la cabeza, problemas varios, también cosas positivas, que hacen no me concentre en el blog y unicamente cuando salgo a dar una carrerita logro desconectar y pensar en este pequeño reducto que es 7iete pulgadas y en todo lo que podría escribir e intentar transmitir acerca de todos los pequeños-grandes grupos que hicieron que mi juventud fuese más feliz. Ojala dispusiese ahora del tiempo que hace 20 años me sobraba para poder disfrutar de todo lo que la música me ofrece. Ahora me sobran medios y me falta tiempo, en fin, tampoco es cuestión de lamentarse.

El caso es que como todavía no tengo la cabeza muy clara y se me mezclan ideas, voy a recurrir a una sugerencia para hacer el comentario de hoy. El caso es que el otro día me escribió Andrew 'Medium Cool' para agradecer el comentario del post de The Corn Dollies, recordarme el proximo doble CD recopilatorio que sacará del sello y sus proyectos de futuro como es la creación del sello V-Sign. Para terminar me habló de su banda española favorita, Aventuras de Kirlian, y me animó a escribir sobre ellos. Probablemente no leerá el blog, y si lo hace, seguramente no se enteré de nada, pero bueno, este blog está dedicado a Andy por contribuir con su esfuerzo a que cualquier pequeño grupo de cualquier rincón del planeta nos transmita su ilusión y su música a los 'cuatro gatos privilegiados' que disfrutamos con ellos.

Para variar, yo descubrí a Aventuras de Kirlian gracias al maravilloso fanzine Stamp, no había oido hablar nada de ellos y no me podia imaginar a un grupo español a finales de los 80 haciendo pop independiente y encima asociarlo a sellos como Sarah Records, Creation o Cherry Red. Asíque siguiendo caso a la recomendación me dirigí raudo a Madrid Rock a buscar ese vinilo tan alabado, en cuanto lo tuve en mis manos y vi esa espectacular portada de grandes letras (a cargo de Javier Aramburu), supe que se trataba de un disco especial. Y no me equivocaba, en esos escasos 15 minutos se escondían 9 canciones mágicas que con su sencillez consiguen que lo difícil parezca facil. Lo difícil es conseguir emocionar con unas letras tan directas a la vez que cotidianas y sencillas, que con unos sonidos tan 'primarios' construyan unas melodías tan dulces y por otro lado innovadoras. Lo primero con que asocié la música de Aventuras de Kirlian fué con Young Marble Giants o Marine Girls, luego cada uno podrá descubrir otros guiños o influencias a su antojo.

Este single tuve la suerte de comprarlo años después en una tienda de segunda mano y aunque no aporta ningún tema nuevo a lo publicado en su minilp, refleja más si cabe el significado de sus canciones, plasmándolo en siete pulgadas llenas de exquisitez. Y eso a pesar de que estas dos canciones no son precisamente mis favoritas de los donostiarras (siempre iran por delante Largo y calido verano, Maravillas o la inigualable Todo otra vez). La canción que ocupa la cara A del disco es Un día gris, una historia de andar por casa, con ritmo pausado, pero con la calidez de la voz de Jone y los coros que acompañan el estribillo. En la cara B está Pez Luna, otra canción bastante tranquila, con coritos a cargo de Teresa y ese paralelismo con temas de YMG.

Aparte del recuerdo de su excelente minilp, conservo sobre todo el buen sabor de boca de su emocionante concierto en la primera fiesta Stamp en la que hicieron reventar la sala Siroco. Mas adelante pudimos disfrutar de Le Mans, pero siento decir que no me llegaron a emocionar tanto como esta epoca dorada en que unos chavales llamados Jone, Teresa, Ibon y Peru consiguieron grabar canciones tan memorables y por las que no pasan los años.

The Corn Dollies 'Map of the world'

A1-. Map of the World

B1-. People Gone

Medium Cool Records MC017 (1988)

Uffffff, Medium Cool fue uno de los primeros sellos indies que conocí y le tengo un especial cariño, bien es cierto que no fue un sello muy prolífico, apenas 20 referencias en 3 años, pero cada una de los discos que sacaron fue de una calidad indiscutible.

Básicamente sus estandartes fueron The Waltones y The Corn Dollies aunque también grabaron otros de la talla de The Popguns (su maravilloso 12" Landslide), The Raw Herbs , Siddeleys o The Rain. Aquí en España llegaron a sonar con relativa asiduidad en algún que otro programa de radio, lo que se consumó con una fugaz visita a nuestro país para dar varios conciertos (bueno al menos en Valencia y Madrid, no se si llegaron a tocar en más sitios) de la que por desgracia no puedo dar constancia :-(

En un principio iba a comentar el 7" Shake, ya que fue la primera canción que escuché de ellos y probablemente la más conocida y pegadiza, pero al final me he decidido por Map of the World.
Esta canción es un trallazo pop, con un comienzo contundente que continúa a lo largo de los escasos tres minutos que dura la canción, la inconfundible y desgarradora voz de Steve Musham se mezcla con unas guitarras afiladas y la apabullante batería. Esta canción contrasta con la calidez de sus primeros singles como son la saltarina y folky Shake, la preciosa Forever Steven o su otro 'gran éxito' Be small again. Todos sus primeras canciones se reunen en un Lp homónimo que sacó a la luz el sello Midnight Music, que fue quien se hizo con los derechos de Medium Cool y de sus grupos cuando este desapareció.

En la cara B de este single se encuentra People Gone, en esta ocasión The Corn Dolliesj uguetean con las guitarras creando una divertida canción que es el complemento ideal para Map of the World.

Despues de su magnífico recopilatorio de singles sacaron un par de maxis más y otro Lp titulado Wrecked, pero para por entonces ya se habían adentrado en sonidos más bailables y ya sólo con escuchar su cancion Joyride, perdí el interés en seguir escuchándoles. Una pena...

Throw That Beat in the Garbagecan 'Chill out with...'

1A-. Just 16
1B-. Lotsi gogo
2B-. You're exactly what I want

Heaven Records HV 12 (1992)

Afortunadamente, a día de hoy me encuentro mejor anímicamente que hace un par de semanas, aunque bien es cierto, que los paralelismos con hace 15 días son sorprendentes, mi chica se ha vuelto a ir a un curso por Aragón, estoy cansado de la dura semana de trabajo y sí, mi jefe sigue siendo un gilipollas integral :-), y además para rematarlo voy a seguir hablando de otros jodidos alemanes :-P.
El caso es que el escribir hoy acerca de ellos se debe a que precisamente cuando a empecé a escucharlos atravesaba una de las peores épocas/crisis de mi vida y probablemente gracias a ellos salí adelante con una sonrisa en la cara. Los conocí bastante después de que publicasen sus discos, a finales del 93 y fue el comienzo del 94 el que me trajo mis 'desastres' que se resumen básicamente en perder mi empleo, perder a la chica de la que estaba enamorado y para joderlo romperme los ligamentos jugando al fútbol con lo cual me pasé un mes en casa dandole vueltas a mis penas. Menos mal que para entonces ya había conseguido mi copia del 'Large marge sent us' un disco que no se cuantos cientos de veces llegué escuchar tendido en la cama entre risas y lágrimas, recuerdo además haberme dibujado en la escayola con arte y paciencia el muñequito del niño con el tambor roto que sale en el CD.

El descubrimiento de la banda llega gracias a la labor de distribución de Mateo Siesta y sobre todo Joaquin 'Throw that beat', un chaval encantador que les conoció en su estancia en Alemania y se trajo para aca gran cantidad de CDs, camisetas, dossier de prensa, etc..., para darles a conocer todo lo posible. Primero aparecieron en un reportaje para el inclasificable e imprescindible fanzine Mondo Brutto, luego en diversas revistas musicales, les llegó a distribuir Running Circle y terminaron grabando un single para Siesta y dando un apoteósico concierto en el año 95 en la sala El Sol de Madrid del que incluyo unas fotos.



Lo que me pasó con Throw that Beat es algo que pasa de vez en cuando con algunos grupos, y es que cuando les escuchas por primera vez, conectas enseguida con ellos, te enganchas a todas sus canciones y sientes un deseo irrefrenable de hacerte con todos sus discos, además de sentir la necesidad de ponerlos a todas horas en tu equipo de música. Que yo recuerde esto me ha pasado con grupos como Heavenly, Helen Love, Throw that beat, Delgados... y llega a convertirse en una obsesión.
El caso de TTBITG, fue especial porque aparte todo lo que rodeaba al grupo era curioso, empezando por las divertidas portadas (con guiño al Back to 78 de Gruppo Sportivo en el caso de Large Marge), la particularidad de todos y cada uno de sus integrantes, su afición por los comics, sus letras y melodias delirantes y la originalidad de sus canciones, desde la versión de la sintonía de Pippi Langstrumpf, la divertida Under water, la bonita Je pense toujours a toi, la 'talulahgoshiana' Little red go-kart o la absurda Some Alien...

Asique llegamos a este 7" que los alemanes publicaron para el sello de los Fat Tulips, Heaven Records. Se trata de 3 canciones que ya aparecen en su Lp Large marge sent us, pero que por diseño y por el gracioso comic que incluyen en el, merecía la pena hacerse con el. Cabe decir que la relación de los Fatties con TTBITG viene de la gira que hicieron los ingleses por tierras germanas y que terminó con una gran amistad que le unió, aunque imagino que los litros de cerveza que se tomaran juntos por allí algo tendría que ver ;-)
Las canciones que eligieron para el single son: Just 16, que es lo más parecido a lo que los Fat Tulips pudieron hacer, jangle guitars, melodía contagiosa y humor desbordante. Lotsi a gogo, tampoco tiene desperdicio, con su estribillo pegadizo y sus guitarras chirriantes. Para cerrar el single tenemos You're exactly what I want, una canción que nos muestra a unos Throw that beat ingenuos y juguetones como siempre han demostrado.

Como suele pasar cuando te emocionas mucho con un grupo, al final acabas rayandote de tanto escucharlo y entonces necesitas un periodo de 'desintoxicación', que en mi caso no fue muy largo, ya que en la actualidad puedo volver a escuchar cualquiera de sus discos sin avergonzarme y lo que es más importante haciendo que vuelva a aparecer una sonrisa en mi cara.

Gracias a Klaus Cornfield (el de las gafotas) Alex (el que utiliza la batería para subirse en ella) Lord Ray (el de la gorra) Olli (el de rosa) Iwie (¿la reconoceis? :-)) y Lotsi (la que no aparece por que dejo el grupo un poquito antes de que tocaran) y a Joaquin porque sin él no tendría todo el material que tengo de ellos.

'Some Alien from outer space must have fucked my mother.... one fine day'

The Pooh Sticks 'Who loves you'

1A-. Who loves you
1B-. The world is turning on


Sympathy for the record industry SFTRI 115 (1991)


Antes de 2002 para mi Gales era un pedazo de nada en el oeste de Inglaterra, sabía que Ryan Giggs era galés, y por supuesto sabía de bandas independientes (Helen Love, Pooh Sticks, Gorky's, Darling Buds....) y no tan independientes :-) (Tom Jones, Bonnie Tyler...), pero no te das cuenta de lo que significa un lugar hasta que no estás en el. Así ocurrió, que ese verano de 2002, no se porque extraña razón, decidimos ir de vacaciones a ese pequeño país como podríamos haber ido a Luxemburgo o Chipre. En fin, que una vez allí descubrimos el sencillo encanto que tiene poder tomar unos berberechos en Swansea (los mejores del mundo), pasear y escribir sobre la casi virgen arena de Rhossili Beach, tomarte una pinta en el idilico pueblo de Betwus-y-coed, perderte por sus innumerables castillos y abadías (es el pais con mas castillos por km. cuadrado), leer o 'robar' un libro en el pueblecito de Hay-on-Wye (hay 39 librerías para

1300 habitantes), intentar descifrar los indescifrables carteles en galés (no confundir con el gaélico), dar una vuelta por su coqueta capital, Cardiff, en la que se funde la modernidad de su Millenium Stadium con su magnífico castillo milenario o quedarse atrapado en una carretera de categoría 5ª regional entre un rebaño de ovejas. Todas estas cosas sumadas al caracter sencillo y afable de sus habitantes, lo alejado del resto del mundo que te sientes y la paz que eso genera, hace que cada vez que oiga algo referente a Gales, ya sea un grupo de música, un equipo de fútbol o cualquier otra referencia, se me ponga una sonrisa en la cara y recuerde todos los buenos momentos que allí pasamos.

Y eso me pasa con la música, cada vez que escucho un disco de Pooh Sticks, lo hago con más cariño y emoción desde que hice ese viaje. Este quinteto Galés liderado por Hue Williams comenzó a grabar sus discos alla por el 88 en el sello 'pirata' de Swansea Fierce Recordings, despues de multiples singles, flexis y par de Lps, llegamos a este fantástico single en el podemos escuchar dos de las canciones más bonitas y poppies de los Pooh Sticks. Hay que recordar que de vez en cuando se les va la mano con los guitarreos y se convierten en un grupo indieAOR (con perdón, glups :-P), otras veces sus influencias pueden ser más setenteras y otras veces nos sorprenden con ralladas alucinógenas.

Como otras muchas bandas, eligieron a la musa del indie, (sí, Amelia Fletcher, ¿que pasa? :-P) para que colaborara en algunas de sus canciones, y entre ellas destaca la maravilla que abre este 7". Who loves you es otra de las muchas 'canción pop perfecta', comienza lentamente, acelera, sigue con la voz celestial de Amelia dando entrada para que Hue nos encandile con su soberbia voz y forma de cantar. Es una delicia, os lo puedo asegurar, esos coros, esas guitarras, esos cambios de ritmos... son tres minutos de plenitud pop que acaban igual que empiezan, con Amelia abriéndonos las puertas del cielo.

Joder, que transcendental me he puesto, yo no quería..., en fin Who loves you la podeís encontrar en su fantástico Lp Great white wonder (en su edición americana aparece en los creditos como Sweet baby James). La cara B del single, The world is turning on, como os decía antes, nos muestra a los Pooh Sticks mas 'adultos' o comerciales, aunque se trate de una canción cortita, se apañan para meter coros powerpoperos y más guitarreo, pero sin dejar de lado ese aire fresco que les convierte en una de las bandas mas importantes de Gales, lo cual significa mucho :-)

Bueno, perdonad mi ramalazo 'Lonely planet' de este post, pero no quería dejar escapar la oportunidad de comentar algo de este encantador lugar aprovechando el comentario de uno de los mejores singles realizados alli.

Cymru siempre estará en mi corazón.

The Ammonites 'Head full of strange'

1A-. Stupid
2A-. Teenage Pop-kid dreamin'
1B-. Coming Down


Rutland Records RUTEP 6 (1991)


Bueno, puede parecer una burla comentar por primera vez un disco del sello Rutland Records y que no sea de su grupo estrella, Po!, pero me da la impresión que ultimamente ya se ha hablado bastante del grupo de Ruth Miller en diferentes blogs y prefiero dejarlo para un poco más adelante, asi que hablare de The Ammonites, un grupo de adolescentes de Leicester cuyos sonidos poco tienen que ver con los del resto del sello (Po!, Originals, Waiting List, Cudgels...)

La verdad es que un grupo cuyo curriculum es un par canciones en sendos flexis y un single con tres temas (este que nos ocupa), amen de un puñado de canciones repartidas en varias cintas recopilatorias y las demos que publicó Rutland, parece que no puede dar para muchos comentarios. Y cierto es que no tengo mucha información más para acompañar, pero tras escribir de Bachelor Pad, me empezaron a venir a la mente otros grupos del estilo, en plan juvenil-gamberro-pop-punk-ramoniano y entonces me acordé de The Ammonites y sobre todo de su canción Teenage Pop-kid dreamin'.

Sin embargo, las dos canciones que publicaron en los dos flexis previos al 7", sobre todo Jennifer, son una delicia pop, al igual que Stupid, canción que abre el single. Vaya..., pues va a resultar que no son tan punkadolescente como pensaba, al menos en lo de punk, ya que la voz (y la foto) de Rich delata que dificilmente lleguen a la mayoría de edad.

El tema estrella del single es Teenage Pop-kid dreamin', guitarras sucias y crudas, bateria acelerada, melodía pegadiza y una vocecita adolescente con coros que la convierte en un clásico del indiepoppunk, si es que eso existe :-) Joder, que dificil es esto de crear etiquetas.

Y para cerrar el single, tenemos Coming Down, bastante más floja y oscura que las otras dos, muy sixtygaragera, se me hace un pelín pesada y larga. Bueno, pero tampoco se trata de que todos los singles que comente aquí sean la hostia, simplemente significaron por alguna razón algo importante para mi, o les tengo cariño, o me hacen gracia, o que coño, por puro coleccionismo :-)

En este caso cumplen todos los requisitos.

The Bachelor Pad 'Smoothie'

1A-. Smoothie

1B-. Do you wanna dance

Egg Records EGG006 (1991)


Hace poco 'Federica' nos hablaba de las peleas entre Sweetest Ache y Sea Urchins en Manchester y nos parecía algo difícil de creer, sin embargo no se porqué, The Bachelor Pad si es un grupo que me imagino liandose a mamporros en cualquier garito. Es lo que tiene el hacerse la idea de como es alguién por la apariencia o simplemente por intuición cuando realmente puede que sean todo lo contrario. No se si me equivocaré o no, pero este quinteto de Glasgow es de lo más hooligan musicalmente hablando, o al menos eso demuestran con las canciones de este single.

The Bachelor Pad se formaron en el 86 y al año siguiente publicaron su primer trabajo (un flexi) para el sello Sha-la-la que dirigía Jim, quien posteriormente creó Egg Records. Tras dos singles más para Warholasound, publicaron su primer tema para Egg Records, se trataba de Silly girl, una bonita canción que aparecía en el fantástico 12" recopilatorio A lighthouse in the desert. Luego vendría Frying Tonight, un single con 4 temas grabados en directo y ya en el 91 llegamos al single que ahora comento, Smoothie.

He de decir primero, que The Bachelor Pad no son mi grupo favorito, es más, probablemente ni siquiera les metiera entre los 100 mejores grupos, pero también es verdad que este single fue bastante impactante para mí, acostumbrado por entonces a sonidos más dulces y delicados. Además todavía tenía bastante reciente mi fugaz afición a grupos sixties-garageros tipo Chesterfield Kings o Fuzztones, con lo cual descubrir esta extraña mezcla entre ambos estilos me pareció interesante.

Smoothie es un delirio hipnotizante que te tiene dando botes los escasos 2 minutos que dura la canción, parece que cantan todos a al vez, las guitarras van y vienen a una velocidad de vértigo y el órgano le da un aire siniestro al asunto. Una pasada de canción.
En la cara B, destrozan el Do you wanna dance de los Ramones con una de sus rayadas, si me dicen que la canción la grabaron estando borrachos me lo creo a pies juntillas, ya que dan una impresión de desvarío digna de los Pogues.

Después de la buena impresión que me produjo este 7" me compré muy ilusionado el flamante Lp Tales of Hoffman, pero su escucha fue algo decepcionante, seguían siendo un grupo enérgico y sus canciones se suceden a un ritmo loco y frenético, pero la calificación global del disco no pasa de un aprobado raspado. Me quedo con canciones como Country Pancake, Life is hell o Sunshower sun y por supuesto el maravilloso Smoothie, que si no aparece en el Lp creo que si lo hace en la reedición en CD.

Die Fünf Freunde 'In dreiBig tagen um die welt'

1A-. Audrey Hepburn
2A-. Das Kann Auch Ich

1B-. Petit Prince
2B-. In 30 Tagen Um Die Welt
3B-. Kill Them All


Marsh-Marigold Records Gold 08 (1991)


Esta mañana salía hacia el curro con la idea de escribir algo interesante después de 7 días de sequía y de camino me iba formando una idea clara de lo que quería escribir, incluso tenía mentalmente preparado este post. Sin embargo el día ha sido horrible, mi jefe es un estúpido integral (que benevolente soy :-), he llegado cansado y encima mi chica se ha ido por unos días a un curso en Teruel, con lo cual me quedo asqueado, solo, apático y sin muchas ganas de escribir , joder, ni siquiera me he puesto música para animarme. Y ahora pienso, encima tengo que escribir sobre estos capullos alemanes que tampoco han sido el grupo de mi vida, pero, en fin supongo que es bueno escribir en todo tipo de estados anímicos, así que alla voy, a ver que sale porque ni siquiera me acuerdo de todo lo que quería decir....

A finales de los 80, primeros 90 no tenía ni idea que pudiera haber grupos de música pop en Alemania, sabía que estaban Kraftwerk, los Scorpions o Nena, nada muy interesante por otro lado, lo más extraño que había escuchado era un grupo llamado Spider Murphy Gang que más que gustarme, me hacían gracia. Así que cuando Luis Calvo me hablaba de una hornada de indiepoperos provenientes de Alemania no podía imaginarme en que consitiría, no podía pensar en grupos del estilo a Po! o Field Mice o Haywains cantando en alemán. Así que comencé a escuchar algunos de ellos, Merricks, Der Wind in Den Weiden, Die Blinzelbeeren, Himbeer bubis & Tobi... e intentaba aprenderme el nombre de los sellos, Frischluft, Blam-a-bit o Marsh-marigold Rds. La primera sensación fue espantosa, trompetas y tambores medievales, sonidos cutres, casiotones, órganos y experimentos varios, todo mezclado con unas letras en las que solo se distinguían jotas, kas, efes y mucha vocal fuerte. Parecía un grupo de colegas que se habían juntado con unas cervezas en un garage para tocar cualquier cosa de mala manera y cantar borrachos. Sin embargo detrás de todo ello se podían adivinar bonitas melodías y una frescura amateur que predecía buenas sensaciones.

Lo siguiente que escuché fue como un rayo de luz en un día nublado, el alemán dejo paso al inglés e incluso al francés, se adivinaban dulces voces femeninas y parecía que de repente habían aprendido a tocar... acababa de descubrir Marsh-marigold Rds. Lo primero que escuché fue a Red Letter Day, los Go-Betweens alemanes (salvando las distancias, bueno miles de km de distancia :-)) y su magnífico flexi compartido con los protagonistas de hoy: Die Fünf Freunde (sí, los cinco amigos). Luego me enteré que este grupo inicialmente se llamaban Jerterbells y a través de posteriores recopilatorios del sello descubrí lo buenos que eran sus 2 únicos singles.

El caso es que cuando conseguí este 7" quedé prendado de él, primero por la portada que me parece preciosa y luego por sus canciones tan diferentes entre sí y con tanto encanto.
Abre el single 'Audrey Hepburn' una delicia en la que Henning canta en inglés y nos demuestra lo sensibles que pueden llegar a ser. Con 'Das Kann Auch Ich' descubrimos que el alemán puede llegar a ser pop. El punto tierno del single llega con 'Petit Prince', una canción cortita en la que Julia canta en francés y nos hace volver a nuestra infancia ya que parece una nana. La canción que da título al sencillo es la más alegre y gamberra un poco en la onda de los Haywains, con sus silbiditos y todo :-). Y para cerrar 'Kill them all', probablemente la mejor canción del disco y la que combina todo lo anterior dicho, cantan chico y chica, hay coros, una melodía muy pop con su organito... muy chula.

Su siguiente trabajo fue el Lp Inspektor Inspektor en el que con canciones como 'Der letzte der famosen, grandiosen, internationalen kriminellen' nos hacen caer en la cuenta de que sabemos más alemán del que pensamos (como dice Home English :-)) A partir de ahí les perdí la pista aunque sé que publicaron algún que otro disco que no me he molestado en escuchar.

Resumiendo, un grupo que me abrió las puertas para descubrir el pop alemán junto a Legendary Bang, Bartlebees o 50000000 Elvis fans can't be wrong y que posteriormente se tradujo en bandas por todos conocidas como los inclasificables Throw that beat in the Garbagecan o Stereo Total.

Heavenly 'I fell in love last night'

1A-. I Fell In Love Last Night

1B-. Over and Over

Sarah Records SARAH 030 (1990)

Bueno, por fin me voy a decidir a hablar de Heavenly, el grupo que hizo que la balanza de mi orientación musical se decantara hacia el indiepop cuando a finales de los 80, y despues de recorrer a trompicones un buen puñado de estilos musicales, todavía no estaba muy seguro que sonidos serían los que iban a conseguir enamorarme definitivamente.

Como ya apunté en un anterior post, uno de los referentes en la escena independiente de los 80 fue sin duda alguna Amelia Fletcher. En mi caso y seguro que en el de mucha más gente, significó además un caso de adicción, obsesión y adoración. Yo a lo mejor no me daba cuenta, pero Amelia y Heavenly estaban en mi mente, en mi casa, en mis conversaciones y en mi equipo de música a todas horas. Ponía fotos (bueno fotocopias :-)) suyas en mis carpetas y en el corcho de mi habitación, para mi madre era como una novia imposible o algo así, de hecho creo que es el único nombre de alguién relacionado con la musica (no comercial) que conoce y seguro que todavía reconocería alguna de sus canciones si se la pusiera. La labor de conseguir fotos suyas no era fácil, dime tu a principios de los 90 como sonseguías una foto suya, me tenía que buscar la vida con copias de fanzines hasta que gracias a Matt (Sarah Rds.) me mandaron una foto de la sesión que hicieron para los singles P.U.N.K. girl y Atta girl, que durante mucho tiempo tuve colgada en mi habitación y que posteriormente me firmaron amablemente en su visita a Madrid.

La visita de Heavenly a Madrid en Septiembre del 94 fue seguramente el fin de semana más feliz de mi vida en esos momentos. Lo viví intensamente, por supuesto fui a los dos conciertos que dieron, aparte de la sesión acústica que dieron previamente en la sala Maravillas, tuve la ocasión de conocerlos, me firmaron autografos por doquier, me hice fotos con ellos y lo más importante, después tuve la oportunidad de conocerlos y descubrir que son tan encantadores como parecen. El momento de saludar a Amelia fue la hostia, yo que iba echo un flan, no sabía que decirla, mi inglés antes de estar borracho no es gran cosa, no quería parecer plasta ni empalagoso y luego resultó que ella es casi más tímida que yo, estuvo todo el rato sonriente y muy simpática agradeciendo que fuese al concierto, hablamos de Talulah Gosh, de música,.. un encanto. El resto de la banda también son lo que parecen, es decir, Peter (por entonces novio de Amelia) es el más serio y esquivo, Rob es encantador con esa cara de buenazo que tiene, Matthew (hermano pequeño de Amelia) era un cachondo y ya estaba borracho al poco de acabar el concierto, Cathy (por entonces novia de Rob) estaba todo el rato de coña y riendo hablando el poco español que sabía, según me contó gracias a una temporada que pasó en Centroamerica. Por otro lado estaban Dick (el técnico de sonido) que hacía esfuerzos por seguir a Matthew en el consumo de Long Island Iced Tea (una mezcla de todas las bebidas blancas con un chorrito de coca-cola) y los responsables de Sarah (Matt y Clare) que se pasaron toda la noche sentados, a su bola, practicamente sin hablar con nadie.

Posteriormente a este concierto tuve la oportunidad de verles unas cuantas veces más, en Benicassim y en posteriores visitas de Marine Research o Tender Trap, pero ninguna fue lo mismo que estos conciertos en el Maravillas. Lamentablente en mi visita a Londres en el 96, perdí la oportunidad que tenía de verles en directo, nada más llegar y comprar el Time Out vi que tocaban al día siguiente, así que me presente todo feliz en The Garage y cual fue mi sorpresa que alli no habia ni Dios, solo un negro grandullón en la puerta de la sala que únicamente me dijo que el concierto estaba suspendido por que el batería se había suicidado... Me quedé de piedra, y se me vino a la cabeza apenas año y pico antes como con Rob y Matthew bromeabamos con el reciente suicidio de Kurt Cobain, incluso tengo una foto de Matt llevándose el dedo a la boca imitandolo que en su momento resulto gracioso pero ahora me da mal rollo.... 

De esa visita guardo sin embargo el grato recuerdo de uno de los primeros conciertos de The Delgados y Gorky's Zygotic Mynci, fue un punto de inflexión importante ya que a la escasez de bandas independientes que merecieran la pena, la disolución de Heavenly ese año y el desencanto general que tenía, ya tenía donde agarrarme, en Escocia surgían bandas como Belle & Sebastian, Bis o los propios Delgados, en Gales estaban Helen Love o los Gorky's, los irlandeses Ash... en fin adiós al twee pop, jangle pop, anorak o como queráis llamarlo.

Pero bueno, no voy a cerrar este comentario sin antes hablar del single que hoy me toca :-D. Poniendonos en antecedentes, nos vamos al año 86 cuando Amelia, Peter, Matthew, Liz y Chris forman Talulah Gosh donde nos regalan grandes dosis de punkpop juvenil, descarado y divertido. Luego Liz decide formar Carousel entrando en su lugar Eithne y la banda tras un par de años y un Lp recopilatorio de sus singles y un pequeño periodo sabático, decide iniciar otra etapa diferente bajo el nombre de Heavenly y con la incorporación de Rob en sustitución de Chris. Ya nos situamos en el año 90 y Sarah Rds. aprovecha la referencia número 30 de su catálogo para regalarnos por fin una voz femenina, Heavenly grababa así su primer single.

Sin embargo mi primera reacción tras escuchar este primer single fue un tanto confusa ¿dónde estaban esas guitarras aceleradas? ¿y esas canciones de minuto y medio? Esta claro que hay diferencias sustanciales entre Heavenly y Talulah Gosh aunque los componentes fuesen casi los mismos. I fell in love last night me dejó un tanto descolocado, no terminaba de acostumbrame a escuchar una canción pop de 5 minutos, pese al divertido comienzo, la dulce voz de Amelia y la característica guitarra de Peter. Over and over me resulta mucho más convincente y joder, escuchándolas ahora creo que las valoro más que hace 15 años. Sin embargo, por entonces, tuve que esperar al 2º single Our love is Heavenly para enamorarme y a su primer mini lp caer rendido a sus encantos con canciones que fundamentalmente (unicamente :-)) hablan de amor como Cool guitar boy, It's you, Shallow, Lemonhead boy...bueno las 8 canciones son preciosas y confirmar lo que antes y ahora sigo pensando, Heavenly ha sido el grupo que más adoro del universo pop.