How many beans make five / The Popguns flexi

1A-. How many beans make five 'Another friendly face'
2A-. The Popguns 'Where do you go?


La-Di-Da Productions LaDiDa001 (1988)


Bueno, después de poner las cosas en orden y volver a la rutina diaria, retomo el hilo del blog con este flexi que agrupa a dos maravillosas bandas que sobre todo se caracterizan por la exquisitez y elegancia de sus canciones. Se trata de la primera referencia del sello La-Di-Da, un pequeño sello del que las cabezas visibles y los que mayor 'exito' tuvieron fueron The Popguns y John Cunningham. Sin embargo me gustaría resaltar la calidad y la falta de reconocimiento que tuvo la banda que abre este flexi: How many beans make five. Estos ingleses de curioso nombre (creo que se trata de un juego tipo 'tres con las que tengas') publicaron un minilp de lo mejorcito que se haya hecho nunca. Pero antes de ello, nos deleitaron con Another friendly face, una canción alegre, pegadiza, veraniega, fresca... de esas que bien podrían haber firmado The Haywains o The Man from Delmonte. La pena es lo dificultoso de hacerse con sus discos, lo más factible es conseguir su CD One Last look, que recopila su minilp, y demás canciones en 7", flexis y cintas recopilatorias, el problema es que por ebay solo circula la edición japonesa a precios desorbitados.
Mucho más asequible es conseguir los discos de los deliciosos The Popguns, que tras su paso por La-Di-Da y Medium Cool, pasaron a engrosar las filas de Midnight Music (quien compró los derechos de Medium Cool) y cuyos discos se pueden conseguir con relativa facilidad, en especial su más que recomendable CD recopilatorio en Cherry Red titulado Another year another adress. Hace poco Mi problema soy yo, nos recuperaba un par de videos de dos de sus temas más emblemáticos, Waiting for the winter y Landslide, sin embargo la lista de canciones '10' de éste grupo de Brighton liderado por Wendy Morgan es bastante larga: Leave it alone, Bye bye baby, You must never know, Still a world away, Put me through it, Someone you love... o la propia Where do you go?, preciosa canción que tras aparecer en este flexi, posteriormente fue incluida en su Lp Snog.

Lo primero que llama la atención tras oir una canción de The Popguns, es el potencial de la voz de Wendy, un verdadero portento, que añadido a la contundencia del resto de la banda (en la que tambíen destaca el ex-bateria de Wedding Present, Shaun Charman) consiguen atraparnos con canciones directas, sencillas y encantadoras. Curiosamente Where do you go? no aparece en su 'grandes exitos', y para mí, desde que la escuché en una de las sesiones de John Peel (que tenía grabada en una cinta patatera), es una de sus mejores canciones.



Del resto de su discografía únicamente resultan más flojos sus dos úlimos albumes Love junky y A plus de Cent, pero como dije antes, lo mejor es hacerse con su fantástico recopilatorio y así comprobar el poderío de esta banda. Ah! y como curiosidad comentar que unos de los pocos afortunados que pudieron ver a estos chicos en directo fueron la gente de Mérida y Valencia que acogieron a The Popguns a finales de los 80. ¡Qué envidia!.

Dias de Asueto 'Again'

Pues si, al igual que la musica en pequeñas dosis (7"), tambien me gustan las vacaciones por entregas, asique podeis ahorraros visitar el blog durante una semanita, ya que mañana me voy a Barcelona, paso la noche y luego estare unos días en la costa brava. Tengo la suerte o desgracia que mi novia estará los tres meses de verano trabajando por alli (cerca de Roses) con lo cual este año la elección del destino ha sido facil. Guardo otra semanita para agosto y pasar otros días con ella, asique el verano lo pasare solito en Madrid rodeado de todos mis disquines :-) Espero sacar tiempo para escucharmelos todos y comentar unos pocos. Nos vemos a la vuelta....

Bubblegum Splash! 'Splashdown ep'

1A-. Plastic smile
2A-. Just walked away

1B-. Fast of friends
2B-. One of those things


Subway Organisation SUBWAY 13 (1987)


En bastantes ocasiones hemos comentado ya la mierda de industria musical que tenemos en la actualidad en el sentido de publicar canciones en multiples formatos para luego acabar publicando un CD con todas las canciones previamente incluidas en los singles. Uno de los casos más flagrantes es el de The Pipettes que para cuatro canciones que tienen, ya he perdido la cuenta de vinilos y CDs que tienen publicados. Que sí, que resulta muy chulo el vinilo verde, amarillo o rojo, y luego tambien mola tener el CDsingle, pero uno acaba ya harto del Your kisses are wasted on me hasta en la sopa.

Mucho hemos criticado esto, pero tambien hemos de recordar que en los 80 (antes de la aparición del CD) pasaban cosas parecidas, y uno de los sellos que lo hacía era precisamente uno de mis favoritos y del que que voy a hablar hoy a traves de uno de sus grupos menos conocidos: Bubblegum Splash!.

El sello es Subway Organization, que al igual que otros como 53rd & 3rd o el mismo Creation, nos ofrecía maravillosos singles que a su vez los podías conseguir en formato 12" con uno o dos temas más y que habitualmente unos años más tarde los recopilaban en un Lp. Eso sin contar que con la aparición del CD dicho Lp se convertía en un CD recopilatorio con más extras si cabe. Así pasa que hay canciones de The Flatmates, Talulah Gosh o Rosehips que las tengo 3 o 4 veces repetidas. Una de las pocas excepciones de este sello (aparte del 7" de Shop Assistants que ya comenté en su día) fue la de este maravilloso 7" de 4 canciones de Bubblegum Splash! que afortunada o desafortunadamente no se puede conseguir en otro formato.

Las coordenadas musicales que siguen son las mismas que la mayoría de grupos del sello, es decir, chica al frente, panderetas, guitarras rasgadas... una mezcla de los primeros Primitives con los Shop Assistants. Si te gustan las canciones de 2 minutos, disfrutarás con Bubblegum Splash!, abren el single con Plastic smile, probablemente su canción más conocida, sin embargo mi favorita es Just walked away, con un comienzo arrollador y mucho más cruda y sucia que el resto, unicamente endulzada por la inocente voz de Nikki. Fast of friends no le va a la zaga y nos ofrece 1'15" repletos de adrenalina y energía punkpop. Para cerrar el single, One of those things, que se convierte en el tema más flojo, en el que parece que se les han acabado las pilas y donde pierden toda la fuerza que tenían en temas anteriores.

Aparte de este single, la banda solo grabó un flexi junto a unos primerizos Darling Buds y un par de canciones que se publicaron en los recopilatorios de Subway. Posteriormente Jim y Dave (guitarra y bajo) continuaron su carrera en Jane From Occupied Europe, de los que curiosamente se ha hablado aquí hace muy poquito.

Blueboy 'Meet Johnny Rave'

1A-. Meet Johnny Rave

1B-. Elle
2B-. Air France


Sarah Records SARAH074 (1993)

Hoy es de esos días que por ninguna razón en especial me encuentro triste y apagado, podría ser por el día gris de Madrid, por el dolor de cabeza, por el cansancio y stress acumulado..., pero no creo que sea ninguna de esas razones. Lo peor es que este año ya llevo bastantes momentos así y aunque luego consigo animarme, me preocupa estar en esta situación. Luego pienso en la cantidad de motivos por los que podría sentirme feliz y contento y no le encuentro la explicación a este estado de ánimo. El caso es que en estos momentos trato de recurrir a la música, pero curiosamente no me 'sale' ponerme un disco alegre y divertido, asíque me he ido a la 'B' y me encuentro con este precioso disco que encima me trae el mal recuerdo del reciente fallecimiento de Keith Girdler, el que fuera cofundador de la banda que nos ocupa hoy: Blueboy.

Antes de hablar de Blueboy, voy a tirar del hilo para recordar lo que fueron los primeros pasos de los dos miembros fundadores del grupo, Keith y Paul Sterwart. Su primera banda fue Feverfew quien unicamente publicaron un flexi y un single compartido con The Rileys, nombre con el que siguieron grabando tras la marcha de Keith y Paul para formar Blueboy.


La trayectoria de Blueboy en Sarah Records siempre fue bastante brillante, tras la publicación en 1991 de su primer single (Clearer) y otro 7", su primer Lp y un curioso flexi, llegamos al que a mi parecer es el mejor single de la banda.
Lo que siempre ha caracterizado la música de Blueboy ha sido la elegancia en la composición de todos sus temas, unas canciones sensibles y melancolicas ideales para tardes de domingo grises como la de hoy. Con sonidos que unas veces pueden ser cercanos al jazz o la bossanova, pero siempre dentro del pop más puro e intimista.
'Meet Johnny Rave' me parece la mejor canción y una de las más intensas del grupo con diferencia y mira que han grabado grandes canciones ('The joy of living', 'Cloud babies', 'Popkiss'...). En la cara B nos sorprenden con 'Elle', un cortito tema instrumental que sirve de aperitivo para el colofón a este gran 7", 'Air France'.

'Air France' es frágil, tierna, hechizante, envolvente..., arrebatadoramente deliciosa.

Tras la desaparición de Sarah Rds. en 1995, Blueboy fue uno de los pocos grupos que continuó grabando para el sello de Matt (Shinkansen) y lo hizo con un par de singles y un Lp bastante irregulares. Posteriormente, Paul y Keith relanzaron sus carreras en Siesta Records con Arabesque y Beaumont donde alcanzaron cotas relamente brillantes equiparables a sus trabajos anteriores. Lo ultimo que grabaron fue bajo el nombre de Lovejoy y Snowdrops para el sello Matinée. Lástima de la desaparición de Keith, siempre nos quedarán en el recuerdo canciones como las que hoy he comentado y han servido para olvidarme de otra tarde gris...

Bratmobile / Tiger Trap 'Throwaway / Words and smiles'

1A-. Bratmobile 'Throwaway'

2A-. Tiger Trap 'Words and smiles'

Four letter words FLW008 (1992)

Los que me venís leyendo habitualmente os habréis dado cuenta de mi tendencia a comparar a los grupos, sellos o canciones con otros, unas veces con mayor acierto que otras. Sin ir mas lejos, hace unos días hablaba del sello Bus Stop comparandolo con Sarah Records, pero en versióan americana. Pues hoy no tengo más remedio que hacer lo mismo con este sello-fanzine llamado Four Letter Words que resulta que es la imagen reflejada de su 'hermano' inglés Woosh. Fanzines sencillos y prácticos, singles compartidos, flexis y sobre todo muy buenos grupos y canciones, son las principales características que les unen. Además ambos sellos han abierto las puertas de muchos grupos que luego han tenido relativo exito dentro del circuito independiente: Haywains, Pooh Sticks o Strawberry Story en el caso de Woosh o quien nos ocupa hoy aqui por parte de FLW: Tiger Trap y Bratmobile.

Puestos a seguir con similitudes, se me ocurre otra acerca de Tiger Trap, y es que este fue el primer grupo de la encantadora Rose Melberg, y que al igual que sucediese con Elizabeth Price en Talulah Gosh, posteriormente abandonó sus raices más punkpop, para continuar con sonidos más dulces y tranquilos. En el caso de Elizabeth el siguiente paso fue Carousel, en el de Rose, The Softies.

Siguiendo con el 7" que nos ocupa cabe decir que las dos bandas han tenido la oportunidad de grabar con algunos de los sellos americanos más importantes como son K records, Lookout, Kill rock stars, Slumberland... que como podrás comprobar representan el lado más punk del indiepop. Y es que si escuchas cualquiera de estas dos canciones encontrarás la mezcla perfecta entre el espíritu punk con la cándidez indie, es decir descubrirás guitarras crudas y aceleradas, batería con sonido a lata, voces chillonas y desafinantes, pero a la vez ingenuidad y sencillez en sus composiciones. Pero todo esto ya lo hemos escuchado antes, ¿a quien no le viene a la mente Talulah Gosh o Shop Assistants o Beat Happening al escuchar estos temas?.

Bratmobile nos encandilan con Throwaway, un diamante sin pulir que demuestra que estos chicos tambien tienen su lado más tierno y pop. Por eso, no esperes grandes alardes técnicos ni de calidad de sonido, pero si gran dosis de desparpajo y energía. Posteriormente grabaron un puñado de Lps mucho más crudos y estridentes que no consiguieron convencerme como lo hicieron con este tema que más adelante aparecería en su Lp Pottymouth.

En cuanto a Tiger Trap, su canción se mueve bajo las mismas coordenadas que la de Bratmobile, con la mejora sustancial en la preciosa voz de Rose. Este fue el primer tema que grabó la banda, y posteriormente nos conquistaron con dos magníficos trabajos en K records para luego dejarnos y seguir la pista a Rose Melberg en los divertidos Go Sailor y junto a Jen Sbragia en las intimistas The Softies. Después ha compatibilizado trabajos en solitario con colaboraciones para otros grupos o tocando la batería con Gaze. Su último trabajo es del 2006 y se trata de un Lp llamado Cast away the clouds grabado para el sello Double agent. En todos sus trabajos Rose es capaz de enamorarte con sus canciones, me atrevería a decir que ha sido y es una de las cantantes / compositoras más influyentes en la escena independiente americana. Escuchala y caerás rendido a sus pies.

Jane From Occupied Europe 'Ocean run dry'

1A-. Ocean run dry

1B-. Annabel Lee
2B-. Kingdom by the sea


7% Records JANE001 (1989)


Es una suerte tener amigos con los que compartir gustos, conocimientos, ideas o diferentes puntos de vista. También es una suerte que encima esos amigos sean generosos. A lo largo de los años he de decir que me he encontrado con unos cuantos así y uno de ellos es nuestro querido amigo Manuel Soleado, a él le debo el haber conocido a este grupo del que no tenía ninguna referencia hasta el día que me llegó vía Alicante este gran 7". En este pequeño mundo del pop independiente en el que empecé a adentrarme hace casi 20 años, parecía que eran solo unos pocos los grupos y sellos que configuraban ese universo, pero el hecho de que los canales de difusión fueran muy escasos (todo lo contrario a la actualidad) hacía que se nos escapasen pequeñas-grandes bandas y sellos discográficos. Los artesanales fanzines (Stamp, Wooosh, Four letter word, La linea del arco, Two pints take home, Are you scared to get happy, Big muff, Waaah, ....) y catálogos de distribución (Rythm, Mind the gap, Distribuciones equivocadas, ....) escondían en sus páginas multitud de nombres entre los cuales no tuve la suerte de descubrir a Jane from Occupied Europe.

Esta banda de Salisbury, cuyo nombre está sacado del título del segundo Lp de los punkarras Swell Maps, fue una de tantas con una trayectoria cortita y discos autopublicados en su propio sello, en éste caso, sólo nos dejaron como legado este single, un Ep en formato 12" y un mini lp de 8 canciones. Su música la podríamos clasificar dentro del abanico de grupos más o menos oscuros, guitarreros pero con melodías pop y cercanos a lo que se 'cocía' en el sello Creation a finales de los 90. No resulta difícil encontrar parecidos con grupos como Jesus and Mary Chain, Pale Saints, Ride o incluso My Bloody Valentine. Pero en esto de la música, como en todo, ya se sabe que unos grupos tiene más suerte que a otros, y mientras algunos petardos graban Lp tras Lp, otros (como el caso de Jane from Occupied Europe) se tiene que conformar con sacar un par de referencias y retirarse de la escena sin pena ni gloria. Con esto no quiero decir que JFOE se hayan merecido sacar 10 albumes y tener un disco de oro, es más, la gran parte de sus canciones no superarían un 'aceptable', pero solo por su estupenda 'Annabel Lee' tienen más que merecido este comentario en 7iete pulgadas.

A Ocean run dry solo le falta la voz de Mark Gardener para que sus casi 7 minutos nos acerquen a lo que Ride nos ofrecían por aquel entonces. Un gran tema al que le sobran sus tres últimos minutos. Con Annabel Lee llegamos al momento álgido del single, con una canción en la que la voz desganada de Jim Harrison acapara toda la atención y en la que todas las virtudes del grupo se concentran en unos 2'47" mucho más acordes con el estereotipo de canción pop perfecta. 

Para terminar, tenemos Kingdom by the sea, que no es más que una versión acústica del Annabel Lee y que mi novia acaba de calificar textualmente como 'canción de velatorio', y es que muy alegre no es que sea la jodía :-).

Con ellos no vas a descubrir nada nuevo, pero escuchar Annabel Lee, me trae buenas sensaciones y grandes recuerdos, suficiente para hacerles un huequecito en este blog.

The Springfields 'Sunflower'

1A-. Sunflower

1B-. Clown


The Bus Stop Label BUS001 (1988)


Resulta curioso, pero en los más de 5 meses y 30 comentarios que llevo escritos en 7iete pulgadas, todavía no he hecho ninguna referencia a grupos ni sellos americanos. Asíque con este post mato dos pájaros de un tiro hablando del sello indiepop por excelencia en USA y a uno de sus grupos más representativos. Hablar de Bus Stop es hablar del 'Sarah Rds.' americano y hablar de Springfields es hablar de Ric Menck y Paulie Chastain. Actualmente se les puede conocer porque llevan más de 15 años grabando canciones como Velvet Crush y se han convertido en un gran referente dentro del powerpop mundial, pero desde que empezaron a tocar a principios de los 80, sus caminos se han movido entre el circuito independiente inglés y americano. Todavía ahora que les conozco desde el 88-89 me sigo liando con sus grupos, sus componentes, los años y sellos en que grabaron.... y es que cualquier disco de Choo choo train, Springfields, Bag-o-shells, Honeybunch, Nines , Reverbs , Stupid Cupids, Big Maybe o Velvet Crush lleva en sus créditos el nombre de Ric y/o Paul.
Lo primero que escuché de ellos fue el 'High' de Choo Choo Train que grabaron para Subway Organization, y quedé hechizado con su música. Desde un principio se veía te tocaban a la perfección, con una calidad de sonido que ya querrían para sí muchos grupos 'grandes', luego están los juegos de voces de Ric y Paul que contrastan con sus guitarras a veces más afiladas de lo habitual en grupos pop.
En ese mismo año 88 grabaron su primer single como The Springfields, y lo hicieron como primera referencia en vinilo del sello Bus Stop y a la vez como la referencia 10 de Sarah Records (donde grabarían otro fantástico single más), pero incluyendo un tema extra (Are we gonna be alright?). Yo no pude conseguir ese 7" en Sarah, pero años más tarde, paseando por Edimburgo entré en una tienda cutre de discos, y tuve la suerte de encontrar una copia de este maravilloso Sunflower y otra del primer single de Bag-o-shells.

Desde los primeros acordes de la canción se adivina que la música de estos chicos son palabras mayores, no os vais a encontrar estribillos pegadizos, ni letras divertidas, ni guitarras saltarinas, pero si un sonido perfecto, ni una nota fuera de lugar y unas composiciones casi perfectas. Con Clown, la tónica es la misma, aunque en esta ocasión el tema es mucho más lánguido y triste.

La vez que nos podemos encontrar a unos Springfields más desenfadados es con su single para Summershine / Seminal twang, dónde se recrean con versiones de los Pastels (Million tears) o los también escoceses The Clouds (Tranquil) acompañando a su Reachin' for the stars.

Y hasta aquí la corta historia de The Springfields, si lo que queréis es más guitarras y más caña os recomiendo que sigais los pasos de Velvet Crush, si por el contrario vuestros pasos van más orientados al pop, no hay duda, comprate el Briar High de Choo Choo Train y quedarás encantado.

St. Christopher 'You deserve more than a maybe'

1A-. You deserve more than a maybe

1B-. The kind of girl
2B-. The summer you love

Sarah Records SARAH 015 (1989)


St. Christopher es uno de esos grupos que por alguna extraña razón suelen pasar desapercibidos allá donde estén, ni siquiera habiendo grabado 4 singles y un mini lp en pleno esplendor de Sarah Records, haber publicado canciones en sellos míticos como Caff, Stamp en España o los referentes americanos Bus Stop y Slumberland, haber reeditado sus primeras grabaciones para ese cajón de sastre llamado Vinyl Japan donde además publicaron ¡¡¡otros 3 CDs!!!; incluso al final de su primera etapa Elefant Rds. les sacó un par de singles y los poderosos Parasol se acordaron de ellos para ofrecernos su último Lp hasta la fecha. Por eso me llama la atención leer que la banda de Glenn Melia va a actuar de cabeza de cartel en el festival Rip it up cerca de Gothenburg a primeros de Julio. Un pequeño festival bastante atractivo en el que además de actuar algunas de las bandas suecas más prometedoras como el caso de las maravillosas Liechtenstein , también se podrá disfrutar de grupos interesantes como Fosca o Lovejoy. El hecho de tener esa semana de vacaciones y lo apetecible del precio, el lugar y el cartel hace que me plantee el asistir al evento escapando así de otros macrofestivales que año tras año se empeñan en quitarme las ganas de ver en directo a grupos que pierden su encanto encima de un gran escenario a las 7 de la tarde con un sol de justicia. Todo se verá...

En lo que se refiere a St. Christopher, se puede considerar un grupo atípico no solo dentro de Sarah Records, sino dentro del panorama independiente en general. Su imagen seria, la voz grave y peculiar de Glenn Melia y sobre todo su música misteriosa y enigmática que bien parece sacada del interior de una iglesia o de una solitaria estación de tren o de las ruinas de un castillo medieval, crean un contraste fuerte comparandolo con grupos más alegres o dinámicos.

Probablemente su mejor y más conocida canción sea 'All of a tremble', pero el resto del single no está a su altura, por eso me he decidido a escribir sobre éste, su primer single para Sarah records, donde la canción que da título no es tan buena, pero la cara B es impresionante.

 
Como decía, si cambiasemos la canción que da título al 7" por 'All of a tremble', este sería un single impecable, casi perfecto. No es que 'You deserve more than a maybe' no me guste, su comienzo es alentador pero continúa siendo muy lenta y un tanto monótona. Todo cambia cuando nos vamos a la otra cara, allí se encuentra una de mis canciones favoritas 'The kind of girl', siempre con la llamativa voz de Glenn, pero en esta ocasión con unos juegos de guitarra preciosos, un estribillo pegadizo y un teclado que me recuerda a otros compañeros de sello, The Wake.
 
La canción que cierra el single sigue las mismas pautas que su predecesora y compite en decidir el mejor estribillo con su 'The summer you love'. Cualquiera de estas dos canciones bien podrían ser cara A o la referencia de St. Christopher dentro del sello, aunque quizá no sean las más representativas de ellos, sobre todo si luego escuchamos su mini lp 'Bacharach', dónde vuelven a recurrir a temas más tranquilos.

No tengo ahora en casa sus discos posteriores para poder recordarlos, pero lo que si puedo recomendar sin temos a equivocarme es el recopilatorio de sus primeros singles editado por Vinyl Japan y de título 'Dig Deep, Brother', donde se puede disfrutar de todo su material entre los años 1984-1990 incluyendo la fantástica 'If I could capture' que aquí tuvimos la suerte de conseguir través del fanzine Stamp en un single compartido con El viaje de las flores (vaya mezcla explosiva :-))

Confetti 'Haberdasher EP'

1A-. Who's big and clever now?

1B-. It's kinda funny

2B-. Yes please!

Heaven Records HV06 (1991)

El otro día comenté que iba a recuperar discos de grupos más desconocidos o no tan consagrados dentro del indiepop, y escribí sobre St. James Infirmary, pero está claro que para el 90% de los que leen regularmente este blog, les da los mismo que sean conocidos o no, que hayan sacado un par de singles o 5 Lps, que sea una banda oscura o que sean los reyes de la alegría, que graben para un sellos de 3ª categoría de Leeds o graben en Sarah Rds., seguramente conocerán y disfrutarán esos singles. Asíque, ahora que he pensado en escribir sobre Confetti, será como si escribo sobre Oasis o Pulp, algo que ya todo el mundo conoce, eso sí ¿que portentaje de gente que NO lee este blog conoce a Confetti? Probablemente ese tanto por ciento se mediará en 0,000... , con lo cual recupero el espíritu de este blog.

Buscando algo de información adicional de la banda (dúo) me encuentro con un par de sorpresillas, primero que ya escribió sobre ellos nuestro amigo Manolo hace ya un año (debió de ser uno de sus primeros artículos) aunque no recuerdo haberlo leído por entonces ya que en sus comentarios discutían sobre la identidad de David y su posible conexión con los Fat Tulips. Lo que es cierto es que no hay más que ver la foto del susodicho que viene en el CD con las del fattie Mark D. para encontrar claros signos de coincidencia, solo quedaba pues la duda de que hubiesen utilizado una foto de Mark para suplantar al supuesto David, algo poco probable si lo que se pretendiese fuese ocultar una imagen poco agraciada. En fin, olvidándonos de este estúpido comentario, la otra sorpresa es que Mark D. (fundador de Fat Tulips, Heaven Rds., Two pints take home 'zine y 50% de Confetti) tiene su propia página web en la que nos cuenta sus actuales proyectos que no tienen nada que ver con la música y sí con el arte, como curiosidad se puede echar un vistazo y descubrir que hay vida despúes de la música.

Este 7" llegó a mis manos recién publicado gracias a mi 'camello indie particular' (Matt Fat Tulips), que surtía mi por entonces escasa discoteca con estos pequeños tesoros en forma de vinilo y que como era habitual en el coqueto sello de Nottingham, venía acompañados por un diminuto fanzine (Heavent sent) en que que daba para una breve reseña del grupo, los últimos lanzamientos del sello, una lista de agradecimientos y poco más, una postal y una pegatina muy chula. Pero realmente lo que merece la pena se escondía tras los surcos de ese vinilo a 45rpm, como ya he/hemos comentado en otras ocasiones la mayoría de las veces que escuchabamos uno de estos singles no había escuchado previamente ninguna de las canciones, con lo cual la sorpresa, en este caso positiva, era mayor. Lo primero que llama la atención tras escuchar este o cualquier otro single de Confetti es la ausencia de batería y de guitarras, con lo cual solo nos queda disfrutar del enigmático y 'youngmarblegiantesco' bajo de David y la dulce y delicada voz de Virginia que nos hacen disfrutar de su música cualquiera que sea tu estado de ánimo.

Who's big and clever now? es una de las mejores canciones que he escuchado nunca, solo le faltaba un poquito de chispa para ser mejor, y esa chispa es la que tiene Yes Please! para convertirse en la mejor canción de la historia en su categoría (1m 20s) , donde la sencillez se convierte en sofisticación con la simple ayuda de unas palmas y con un final tan imprevisible como exquisito. Eso por no hablar de las letras que tenemos la oportunidad de disfrutar gracias a su CD recopilatorio 'Retrospective' donde se incluyen sus 3 singles (uno de ellos con versiones de Wedding Present) un flexi y dos canciones para los recopilatorios de Waah y Sunday. Todas ellas impresionantes e hiperrecomendables y que deberías hacerte con ellas si no quieres perderte uno de los grupos más adorables del planeta. Ah, se me olvidaba que para completar este EP, Confetti versionearon un tema de Josef K titulado It's kinda funny donde muestran su cara más triste y amarga.

No, I won't think about it!

St. James Infirmary 'Angelkagool'

1A-. Terry Marriagehead
2A-. The Shenanigans begin again

1B-. Her voice moves me thru time
2B-. Like a boy detective
3B-. 'Hidden track'


Lust Recordings lust 2 (1990)

Ya de vuelta por casita, espero ponerme al día pronto con todo lo que tengo que escuchar, contestar y escribir. En estos días he descubierto que se puede estar 10 días sin internet aunque no os voy a negar que en algún momento lo he echado de menos, de todos modos llevé buen cargamento de CDs para escuchar en el coche y así matar el gusanillo de la música. Al final y al cabo recorrer 2000km por sitios tan bonitos merecen ser acompañados por buena música de fondo.
Echando un vistazo a los 2 últimos comentarios de 7iete pulgadas veo que me dirijo a grupos de los 'grandes' dentro de la independencia como son Darling Buds y The Go-Betweens, asíque voy a retomar el hilo de aquellas pequeñas bandas perdidas, semidesconocidas y con pocos discos en su haber, pero que tan buenas sensaciones nos dejaron. Dentro de las opciones que tenía, escojo este disco de los ingleses St. James Infirmary que publicaron para el sello Lust Recordings el que fue probablemente su mejor trabajo, tanto del sello como del grupo. Este sello fue la continuación del mítico fanzine-sello Woosh, pero creo que su fundador (Stephen) no alcanzó ni de lejos el nivel que tuvo con Woosh. Pienso que quiso hacer algo más grande y pretencioso y lanzó a bandas como Lavender Faction en plan estrella y con bastante tufillo Madchester sin que tuviesen nada nuevo que aportar al panorama independiente de los 90. Por mencionar otras bandas, ahi quedan nombres tan olvidados como Mr. Peculiar, Feral o Aspidistra

Sin embargo, dentro de su catálogo tenemos este excelente 7" de St. James Infirmary, un grupo del que solo tenía como referencia el flexi que sacaron junto a Sunflowers para el ya mencionado fanzine Woosh y que resultó ser tambíen uno de los trabajos más flojos del sello. Pese a la mala experiencia de este flexi, las escuchas de su primer single resultaron ser bastante más agradables y me sorprendió muy gratamente.
Se trata de 5 temas pop en estado puro, con esas guitarras limpias, melodías cristalinas, sus coros y ese toque ochentero tan característico.

La canción que abre el single (Terry marriagehead) es la bomba, un pedazo de tema con toques sixties, coritos encantadores, esa guitarra 'byrdiana' y con cierta similitud a los noruegos Time Lodgers. Cuando un single empieza con canciones como esta que engancha a la primera, la escucha del resto se hace más fácil. Le sigue el tema más tranquilito y quiza más flojo del 7", The Shenanigans begin again, para que os hagais una idea es una canción del estilo a las baladitas de los Housemartins.
Ya en la cara B, abren con otra maravilla, Her voice moves me thru time, un regalo para nuestros oidos, pop por la cara, que diría un famoso locutor de los 80 y que por comparar con algo me recuerda a algunas bandas del sello Medium Cool del que ya hemos hablado aquí.
Like a boy detective es la canción 'estrella' del disco, o al menos parece la más comercial, comenzando con esas guitarras tan características en los grupos de Manchester y que tiene el estribillo más pegadizo de todo el 7". El último corte que no aparece en los créditos no merece comentario alguno.

Lo que luego sucedió tanto con el sello como con el grupo lo desconozco, pero investigando en la red sobre St. James Infirmary, veo que hay una página suya de myspace, en un principio no me parecían ellos, pues salen temas recientes, pero veo que los miembros de la banda son los mismos, asíque habrá que pensar que han vuelto, de todos modos no he podido encontrar mucho más. Las nuevas canciones no están mal, se dejan escuchar asique os podeis dar una vuelta por allí. Ah, y si os descargais las canciones de este single os advierto que el sonido está cogido directamente del vinilo y no es de mucha calidad.